10 prekrasnih minimalističkih zgrada diljem svijeta

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-02-08 04:26

Minimalistička arhitektura oslanja se na čiste linije, otvorene prostore i obilje izvora svjetlosti, koji dokazuju da svođenje zgrade na njezinu golu bit može rezultirati izvanrednim. Iako minimalističke strukture mogu izgledati jednostavno, geometrijski oblici i izloženi materijali stvaraju neočekivano uvjerljivo iskustvo za gledatelja. Kao što je pionirski arhitekt Ludwig Mies van der Rohe rekao: "Manje je više."

Minimalizam se pojavio kao arhitektonski pokret početkom sredine stoljeća, inspiriran školama Bauhaus i De Stijl iz 1920-ih i japanskom zen estetikom. Od tada, vodeći arhitekti preuzeli su ovaj pristup dizajnu i stavili na njega svoj jedinstveni potpis - od šarenih zidova Luisa Barragána do bijelih oblina Oscara Niemeyera.

Danas minimalistički modernizam nastavlja zaokupljati maštu arhitekata diljem svijeta. U gradovima poput Bakua i Brazilije pronaći ćete inovativne muzeje, crkve i kuće koje izgledaju kao da su izvučene iz znanstvenofantastičnog filma. Uživajte, kronološkim redom, u 10 najzapanjujućih minimalističkih remek-djela na svijetu.

Paviljon Barcelone (1929.)

Mies van der Rohe bio je jedan od prvih arhitekata koji je izgradio jednostavne okvire koji su davali prioritet slobodnom protoku prostora, koji je opisao kao "koža i kosti". Godine 1929., njemački rođeni arhitekt udružio se s Lilly Reich na projektu za međunarodnu izložbu u Barceloni. Posjetitelji su bili zbunjeni dugim ravnim krovom i staklenim zidovima Paviljona, raspoređenim u neprekinutom prostoru koji je zamaglio granicu između iznutra i izvana. Dva bazena stajaće vode dodali su osjećaj lakoće. Van der Rohe je inzistirao na tome da se paviljon ostavi praznim osim brončane skulpture plesačice i nekoliko komada posebno dizajniranog namještaja – uključujući kultnu stolicu Barcelona od kože i kroma.

Casa Barragán (1948.)

Ugledni arhitekt Luis Barragán dizajnirao je svoj dvokatni dom i studio kao spokojno minimalističko utočište. Za razliku od mnogih modernista koji se oslanjaju na monokrom, on je svoju Casa uljepšao tradicionalnim meksičkim bojama. Barragán je izgradio vanjske zidove od ožbukano betona i neke oslikao u živopisno ružičasto i narančasto, stvarajući ugodnu apstraktnu kompoziciju. U dnevnoj sobi, konzolno drveno stubište kao da lebdi do visokog stropa. Barragán je ostavio svoje interijere čistim i dodao krovne prozore i prozore kako bi prirodno svjetlo ulazilo u svako doba dana.

Chichu Art Museum (1992.)

Japanski arhitekt Tadao Ando želio je da se muzej Chichu neprimjetno stopi s onostranim zelenilom otoka Naoshima. Da bi to postigao, dizajnirao je strukturu koja nema eksterijer i nalazi se gotovo u potpunosti pod zemljom. Iz ptičje perspektive, jedini tragovi Chichuova postojanja su nekoliko obrisa kvadrata, pravokutnika i trokuta. Kada gosti uđu, suočeni su s visokim, golim betonskim zidovima koji bacaju svjetlost i sjenu koja se stalno mijenja. Ando je namjerno ostavio praznine kako bi naglasio osjećaj ništavila. Skrojio je interijere kako bi odgovarao nekolicini stalnih izložaka, uključujući svjetleći prostor za Monetove lopoče i dvoranu s prijestoljem nalik vanzemaljcu za skulpture W altera de Marije.

Museu de Arte Contemporânea de Niterói (1996.)

Bizarna arhitektura Oscara Niemeyera izgleda kao nešto što biste mogli pronaći na drugom planetu. Brazilski arhitekt radi s armiranim betonom koji oblikuje u razigrane, bijele organske krivulje. Niemeyerov muzej suvremene umjetnosti izgleda točno kao gigantski NLO, smješten na litici s pogledom na zaljev Guanabara. Crvene rampe obavijaju leteći tanjur, dok horizontalni prozori od 360 stupnjeva pružaju spektakularan pogled na planinu Šećerna glava i Krista Otkupitelja. Iznutra, oštri kosi zidovi i podovi muzeja čine savršeno okruženje za zagonetku nad avangardnom umjetnošću.

Kuća bez zidova (1997.)

U 1990-ima, japanski Shigeru Ban dizajnirao je nekoliko minimalističkih kuća "studija slučaja" koje pomiču granice onoga što definira zgradu. Možda je njegov najzbunjiviji rad Kuća bez zidova, koji koncept "otvorenog prostora" dovodi do krajnosti. Banova rezidencija je potpuno otvorenog tlocrta, što znači da nema pregradnih elemenata, a čak se i kupaonica vidi. Međutim, dodao je staze za pomične ploče koje možete kliziti na mjestu kako biste stvorili fluidne, privremene barijere. Doslovno "razmišljajući izvan okvira", Ban je također uklonio što je moguće više vanjskih zidova, oslanjajući se na jednu krivulju koja se proteže od poda do stropa.

Muzej islamske umjetnosti (2008.)

I. M. Pei, arhitekt koji stoji iza znamenitosti poput pariškog Louvrea, donio je svoju prepoznatljivu jednostavnost u Muzej islamske umjetnosti. Crpajući inspiraciju iz fontane džamije iz 13. stoljeća, Kinezi-Amerikanac vizualizirao je odijeljenu piramidu napravljenu od bijelih, nepravilno uzlaznih stepenica. Baza se proteže prema van i probijena je običnim sivim lukovima: dizajn koji je nepogrešivo islamski, ali bez ukrasa. Pei je muzej na pet katova smjestio na rub Dohinog šetališta, čineći da se čini kao da se diže iz vode. Interijer je jednako veličanstven, osobito atrij s visokom kupolom koji izlijeva svjetlo preko zakrivljenih dvostrukih stepenica i osmerokutnog poda.

Heydar Aliyev Center (2012)

Britansko-iračka arhitektica Zaha Hadid poznata je po svojim futurističkim tečnim oblinama. Jedan od najboljih primjera njene osebujne vizije je Centar Heydar Aliyev u Bakuu. Otrgnuvši se od surovog sovjetskog obrisa grada, pretvorila je konferencijsku dvoranu i kulturni prostor u otopljeni bijeli rog izobilja. Hadidina minimalistička školjka izdiže se iz tla i ocrtava zgradu u valovima koji zapišu. Ona je i prostore događanja obavijala valovitim oblicima; Hadidina blistava koncertna dvorana ima zakrivljene redove koji izgledaju kao da teku do stropa u neprekidnim naborima.

Sv. Crkva Moritz (2013.)

Katoličke crkve obično su ukrašeni prostori krcati relikvijama, ali britanski John Pawson promijenio je scenarij. Uklonivši sve boje i nered iz St. Moritza, pojačao je osjećaj sirove duhovne moći. Osnovana prije gotovo tisuću godina, njemačka crkva je opustošena požarima, bombardiranjem i raznim rekonstrukcijama. Pawson je prepravio podove i oltar u bijelom vapnencu i položio oniks preko prozora kako bi raspršio sunčevu svjetlost u nebeski sjaj. Rezultat je studija u čistoj bijeloj boji, razbijena samo tamno obojenim drvenim klupama, i pažljiv odabir svetačkih kipova ispod zaobljenih lukova.

Museu do Amanhã (2015.)

Muzej sutrašnjice Santiaga Calatrave-zbirkaeksponati o znanosti i budućnosti prikladno izgleda kao bijeli svemirski brod koji lebdi nad zaljevom. Konzolni krov izgleda kao koso kosturno krilo, s izrezanim uzorcima inspiriranim cvijetom bromelije. Španjolski arhitekt okružio je stražnji dio zgrade dugim reflektirajućim bazenom, čija je površina razbijena samo kipom zvijezde Franka Stelle. Gledano kroz velike prozore sa slikama, lako je zamisliti da plutate na vodi ili u svemiru.

Museo Internacional del Barroco (2016.)

Toya Ito je vizionar iza Međunarodnog muzeja barokne umjetnosti. Prostrana zgrada japanskog arhitekta izgleda poput niza zakrivljenih bijelih betonskih jedara koje zrcali voda. Na prvi pogled čini se da Itov apstraktni minimalizam nema nikakve veze s raskošnom umjetnošću 17. stoljeća koja se nalazi unutra. Međutim, ako bolje pogledate, možda ćete primijetiti da valoviti oblici odaju počast fasadama Francesca Borrominija. Muzejski labirint prostorija povezuje isti kontrast svjetla i tame koji je fascinirao barokne umjetnike. U dvorištu, vrtložna kružna fontana oponaša dramatičan tok vode pronađen u mnogim djelima iz 17. stoljeća.